Кино без перемотки: «Ужас подземелья»
Уитни Тэйлор – молодая художница, которая прибывает в закрытый институт для творческих личностей. Девушка стремится именно туда, потому что тридцать лет назад в этом доме жил ее кумир, художник Колин Чайлдресс, который в конце концов якобы убил человека и сам погиб в огне. Уитни находит вещи Чайлдресса в подвале, а среди них – намеки на комикс, над которым тот работал перед смертью. Решив закончить его, Уитни случайно вызывает демона, который в буквальном смысле питается креативом. К сожалению, убивая его носителей.
В середине 80-х жанр хоррора формировало сразу несколько направлений, среди которых одним из самых популярных были полукомедийные ужастики о монстрах-убийцах. Любовь к ним у зрителей появилась после успеха «Гремлинов« Джо Данте, после которых эту тему подхватили независимые студии. Буквально в течение пары лет появились «Вурдалаки», «Зубастики», «Тролль» и многие другие проекты, созданные, конечно же, на более скромных бюджетах, чем «Гремлины», но по той же самой формуле – страшный монстр как комбинация костюма, аниматроники и практических эффектов, вакханалия насилия и смертей и обязательная самоирония с черным юмором.
«Ужас подземелья» не выделяется среди череды этих фильмов как самый удачный, он интересен скорее как кейс, обязательный для изучения всеми, кто интересуется историей кино класса «Б». Сценарий фильма написал Дон Манчини, будущий создатель «Детской игры» про куклу-убийцу Чаки, но проект попал в руки Чарльза Бэнда и его компании Empire, которая была известна тем, что над сценариями работала, по большей части, с одной стороны – пытаясь упростить их так, чтобы максимально снизить бюджет. После того, как по его тексту прошлись ножницами продюсеры Empire, упростившие придуманную им историю до неузнаваемости, Манчини потребовал снять свою фамилию из титров.
Режиссер фильма Джон Карл Бюхлер, впрочем, бунтовать не стал – на тот момент уже известный мастер по гриму и практическим эффектам, Бюхлер хотел развиваться еще и в режиссуре. Чуть позже это желание, к слову, приведет его в цикл «Пятница, 13-е», где он поставит седьмую часть. «Ужас подземелья» позволил Бюхлеру, с одной стороны, создать еще одного запоминающегося киномонстра, а с другой, попробовать себя в практически авторском кино, где грань между реальностью и миром творчества стирается – если сначала монстра рисует Уитни, то через какое-то время реальность вокруг него начинает рисоваться сама по себе.
Видно, что «Ужас подземелья» в виде сценария был фильмом куда как более изобретательным, но все сложные в производстве сценарные находки были удалены, и получившийся в итоге фильм смотрится однообразно и скучновато, даже несмотря на скромную продолжительность в 77 минут. Тем не менее, его очень выручают костыли, спрятанные на каждом шагу – то культовый «реаниматор» Джеффри Комбз в прологе, то тот самый монстр, который из-за бюджетных ограничений в кадре и шагу сделать не может, но стоя на месте, смотрится вполне симпатично, то обнаженка, то Дебра Фарентино в роли Уитни – эта актриса в девяностые сыграет в нескольких крупных фильмах, а здесь больше для красивой, но все же мебели.
Бэнд даже не пытался протолкнуть «Ужас подземелья» в кинопрокат, отправив его сразу на видео, и в целом он не из тех фильмов, которые вспоминают в разговоре в первую очередь, но это кино, без которого история хоррора в 80-е была бы неполной. На таких фильмах индустрия и сам жанр тренировалась, ими они подпитывались и жили, и сейчас они воспринимаются необязательным, но все же симпатичным артефактом той эпохи – безделушкой, главное достоинство которой переносить своего зрителя во времена, когда все было намного проще. И как-то честнее.
Страшное кино: «Запретный плод» Броский, кричащий и визуально перегруженный глэм-слэшер, который тщетно пытается клонировать стиль Дьябло Коди, но, в отличие от ее фильмов,...
Страшное кино: «Вершина» Визуально роскошный, но эмоционально пустой сурвайвл-триллер, который подменяет психологическую глубину физическим адреналином. Звездная харизма...
Кино без перемотки: «А ей ни слова обо мне» Неуклюжая и затянутая романтическая комедия, где формула жанра дает сбой: отталкивающий герой в гротескном гриме, экспозиция на треть хронометража...
Песня свободы В байопике «Майкл» легендарные хиты гармонично сочетаются с сильной драматургией. Создатели обошли ловушки жанра, показав историю о борьбе за...
Грани безумия Смелая, но поверхностная драма «Умри, моя любовь» поднимает важную, но замалчиваемую в искусстве, тему послеродовой депрессии. Главный плюс фильма...
Фатальная женщина, сигаретный дым и грех на двоих Это кино – не обычная история про преступление. Это история про то, как быстро можно пересечь черту. И как редко из этого выходит что-то хорошее....
Миссия, в которой каждый миг – на вес жизни Фильм остается важным и сегодня именно потому, что он говорит о войне честно, напоминает о ней, рассказывает истории людей. И делает это с...
Кино-одиссея Луи Маля Да, ребята, это очередное никому не нужное киноэссе о фильмографии Луи Маля, где в «краткой» форме я прошелся по биографии и 25+ его работам....
Один против снега и предрассудков «Балто» я впервые посмотрел еще в детстве, в те самые девяностые, кажется на VHS. И он почему-то сразу остался в голове. Наверное, потому что это...
Спасибо Киру Булычеву за то, что он научил нас мечтать Очень в свое время любил книгу Кира Булычева «Сто лет тому вперед». Поэтому, узнав об экранизации этого произведения, был настроен весьма...